Home

Эклектизм

Эклектизм

Широко применявшиеся изделия из керамики, фаянса и стекла также приобретают тягучие вялые формы, каждый раз оригинальные и не повторяющиеся, совершенно не связанные с прежде бытовавшими традиционными. В интерьере отводится большое место фарфору — вазам, статуэткам, в частности, особенно моден был датский фарфор с характерным для него серовато-голубоватым жемчужным мягким колоритом. Большие технологические и художественные возможности были открыты и сфере стекла. В Лотарингии возникла Школа Нанси во главе с Галле, культивировавшая сложную колористическую гамму цветов и фактур.

Изделия в стиле модерн проникали в больших размерах в жизнь и быт городского населения. Волна модерна распространилась и на 1900-е годы. Не было по существу ни одного элемента отделки или вида предметов, «населяющих» квартиры, который бы не отразил модный в то время стиль, будь то люстры в комнатах, декоративные вазы из фарфора и стекла, портьеры, обивочные ткани, скатерти на столах в гостиных, ковры, рамы картин и фотографий или такие мелкие вещи, как настольные пепельницы и переплеты семейных альбомов.

В 1920-х годах в связи с эволюцией стиля архитектуры стал претерпевать изменения и интерьер. Это касалось преимущественно новых домов типа особняков: поздний — конструктивный — модерн требовал и новых средств оформления помещений. Но квартиры в больших многоэтажных домах, как правило, заполнялись по-прежнему старой семенной мебелью и предметами быта, новые же вещи вводились в качестве дополнения. В последующие десятилетия убранство и мебель в новых домах стали приобретать все более конструктивный, современный, «дизайнерекий», функциональный характер. И эта тенденция сохраняется практически и по сей день. Западный жилой интерьер наших дней определяют четко очерченные плоскости стен, ленточные, горизонтального строя окна, потолки — гладкие и довольно низкие, свободная асимметричная расстановка мебели в виде гарнитуров и отдельных предметов, сочетание» мягкой и жесткой мебели, контрастное сопоставление предметов различных форм и очертаний, активное введение в интерьер новых облицовочных материалов, в частности, пластиков, стекла, металла, дерева. тканей, участие в убранстве зелени. Исключительно видное место уделяется цвету, смелым, порой неожиданным сочетаниям ярких, локальных и мягких, забеленных тонов. Здесь не затрагиваются уникальные случаи выдающиеся сооружения, созданные крупными мастерами архитектуры Ле Корбюзье, Ф. Л. Райтом и другими. Обладая исключительной оригинальностью и композиционной остротой, они в каждом отдельном случае требуют особого анализа. Но общий характер интерьеров, в том числе и созданных названными архитекторами, представляется таким, каким он здесь суммарно охарактеризован.

В архитектуре современного интерьера огромную и самую активную роль играет бытовой дизайн, приобретающий острые и выразительные формы. Следует отметить, что и в современном интерьере, и в современном прикладном искусстве и дизайне, несмотря на то, что период модерна. как таковой, уже давно прошел, элементы этого стиля проявляются достаточно определенно и даже в какой-то мере обнаруживают тенденцию усиления.

В последние десять примерно лет в буржуазной среде и среде обеспеченной интеллигенции в Италии и других странах наблюдается новы шейный интерес к искусству, в том числе прикладному, различных исторических эпох. В связи с недостатком подлинных произведений, фирмы и мастерские осуществляют в широких масштабах производство или копий. или различных новых вещей, имитирующих те или иные стили (так называемый стиль ретро). Старый «предметный мир» вкрапливается в сложившийся ранее или в новый интерьер. Тяга к «старому» искусству, ос но ванному на ручном труде, в значительной мере объясняется геометризмом. жесткостью и сухостью современной массовой капиталистической архитектуры и ее внутренних отделок, которые далеко не всегда удовлетворяют потребителя, и стремлением владельцев индивидуализировать свой интерьер. Западная архитектура в середине и второй половине XX века дала большое количество стилистических ответвлений (функционализм, конструктивизм, «органическая» архитектура, новый эмпиризм и целый ряд других), она создала большое количество новаторских, чрезвычайно интересных, разнообразных, формально острых в композиционном отношении, смелых сооружений, принципиальную основу которых составляют прогресс строительной техники, производство все новых и новых совершенных строительных и отделочных материалов, конструкций, ранее невозможных и не применяемых, в частности — сводов-оболочек, армоцементных вантовых систем, которые снимают фактически какие-либо трудности с архитекторов, стремящихся перекрывать пространства не¬виданных ранее пролетов в сто, полтораста и более метров. Тем не менее эта архитектура, обладающая столь большими возможностями, социально ограничена. Она способна являть миру отдельные крупные сооружения, но она не может стать массовой градостроительной архитектурой, архитектурой, удовлетворяющей запросы всего общества. В значительной мере она носит эстетствующий, снобистский характер в широком для этого слова смысле. В архитектуре капиталистических стран проявляются рекламный подход к композиции, стремление создавать формально острые, экстраординарные, экспрессивные сооружения. Жизнь неизменно и неизбежно толкает ее очень часто на путь принятия чисто формалистических решений.

Недостатком современной капиталистической архитектуры является почти полное отсутствие в ней художественной образности. Приоритет конструкции, обращающейся порой в поисках нового к так называемой бионике — заимствованию конструктивных принципов у органического мира (строение костей человека и животных), затмевает эмоциональное начало, и это исторически ограничивает архитектуру, делает неясными перспективы ее развития.